前幾天看到一條新聞，說是日本三大漫畫出版商中的集英社和小學館專門設立部門，開始製作面向智慧型手機閱讀的豎屏網頁漫畫。
和傳統漫畫類似讀書的閱讀體驗不同，這種網漫是將每一格分鏡都縱向排列，以便在手機上輕松閱讀。
等等，這特麼不就是現在亞洲都很流行的網路條漫嗎？
顧名思義，條漫就是各種豎著看的漫畫。進入移動網際網路時代，這玩意開始崛起。它和短視訊一樣完美的適配手機，也意味著條漫以後仍有巨大的發展空間。
條漫在誕生之初伴隨著很大的爭議：分鏡較為簡陋、場景難以畫出縱深，更無法表現跨頁漫畫的恢弘場景。如果把游戲圈鄙視鏈那一套帶入進來，顯然條漫就相當於頁游，位居漫畫圈鄙視鏈最底端。
可在接下來幾年裡，這種漫畫形式卻越來越火，以贏家的姿態統治了網際網路。
所以這個曾經不起眼的「屌絲」，是怎麼一步步征服漫畫行業的？
條漫在近幾年崛起，從傳播的角度上，是一個很好的形式適應載體的例子。
廣義層面上，其實條漫比現代頁漫更早流行。上世紀那些刊登在報紙上的連續四格諷刺漫畫，和現在的條漫相比，只不過沒有「拉成條」縱向排列而已，形式上和現在火起來的條漫沒有什麼分別。
到后來，這類漫畫在雜志上爆火，還捧出了一批如朋弟，朱德庸等受到主流社會待見的漫畫家。前者原創了漫畫人物「老夫子」，後者更不用說，早期的《雙響炮》、《澀女郎》等多部作品被改編成影視劇，大概是在老一輩中知名度最高的中國漫畫家了。
但要追溯現代網路條漫的起源，我們不可避免要把目光投向韓國。21世紀頭十年，韓國網際網路發達程度是比較領先的。除了對外輸出偶像和PC網游，內部某些行業也在崛起，形成了一套自產自銷的成熟體系。
條漫在韓國有個專門的名詞「웹툰」，即Webtoon網路漫畫。在1996年，一位名叫韓熙澤的漫畫家上傳了韓國第一部網路漫畫《無人島》。盡管在當時沒有掀起巨大波浪，但這種新興創作形式帶來的影響是潛移默化的。
到了2003年，漫畫家「姜草」（筆名）的作品《純情漫畫（순정만화）》在韓國爆紅，在那個年代就創下了6000萬的點擊量數據，正式讓這類網路漫畫站穩了腳跟。姜草本人也被譽為第一代網路漫畫家。
《純情漫畫》講述了30歲上班族金延宇和女高中生韓秀英之間的愛情故事，對日常生活簡單情感的溫柔描述讓其廣受好評。 不過比起漫畫內容，更重要是姜草的成功軌跡。他沒有接受過任何正式的藝術和繪畫教育，年輕時就立志成為漫畫家，但幾乎沒有出版社給他機會。直到2002年，他創立了自己的個人網站連載作品，卻一炮而紅，震撼了當時的漫畫行業一整年。
這一點其實非常類似網文創作：沒有頁漫那麼多的技巧條框，也不用擔心被出版商卡門檻。稍微學過一點畫的人，買一個手繪板練習幾天，就有可能畫出不錯的作品。當然這也不全是優點，因為會有大量粗製濫造的作品混水撈錢。但不管怎麼說，有更多作者和作品被人看到，永遠是件好事。
以姜草為代表的一批漫畫家大獲成功，讓他們網站採用的縱向滾動閱讀模式成了韓國網路漫畫主流。同一時期受到Flash動畫的影響，全彩上色模式也流行起來，基本確定了如今的條漫創作雛形。
這部以前常在內涵段子上看到的《心靈的聲音》，也是韓國網漫的里程碑作品
頂流資本的入局更是推動了條漫大爆發。韓國排名前四的網漫平臺，完全被Naver和Kakao集團佔領。這些網站有很多針對條漫開發的設計，比如突然下拉的動態視覺效果，或專屬bgm等。
韓國最大漫畫網站naverwebtoon
有趣的是，在韓國爆火的網路條漫，大都會被優先改編成真人影視劇而非動畫。比如早年間許多人的青春回憶《浪漫滿屋》，或者是前兩年很火爆的《整容液》（后來也出了動畫）。所以有些時候，我們也在潛移默化中被韓漫「文化輸出」了。
另一邊，一些「不正經」的領域也在逐漸被韓國條漫統治。比如某些網站的排行榜上，御姐和牛頭人扎堆的韓國條漫已經開始占據半壁江山，以至於搜索韓漫默認都會跳出少兒不宜的聯想詞。
從「學術」層面客觀探討，條漫也確實適合拿來繪製成人漫畫。人類水平行走，建築依地而建，從宏大敘事的角度而言橫向構圖的確是最優解。而「條漫-手機-縱向構圖」，看似是基於工具性的折衷方案，但也擁有人性上的依據：人臉、人身，均為縱向生長。
在成人漫畫中，人物是絕對的核心。長條狀構圖能夠強化對身體的描繪，突出飽滿的曲線和勻稱的肌肉。哪怕你看久了審美疲勞，也不妨礙第一眼更容易被這些作品吸引。
另外，和日本成人漫畫大都為短篇不同，韓國條漫走的往往是長篇連載路線，通過流量和訂閱源源不斷獲取收入，似乎也是門更加穩定的工作。
條漫的走紅似乎是一種必然，就像短視訊打敗長視訊那樣，人們的生活已經被大量訊息充滿，偶爾空出碎片化時間，去追求簡單直接的刺激也無可厚非。
然而去掉短平快的內容，條漫本身就一無是處嗎？
當然不是。我們時常會忽略一點： 作為一種新興的創作模式，條漫本身也在不斷進化，拓寬題材和表現方式。
戀愛題材條漫《蟬女》是一個例子。作者宮緣乾大量採用了有別於傳統的圓形畫幅，用大量窺視視角滿足讀者的偷窺慾望，也讓畫面中的角色更顯親近溫柔。
到漫畫後半段，作者更是大量採用了不規則畫框，用來映襯漫畫想要表達的主題：那些不被理解的愛情，宛如夢幻泡影。
條漫時常被詬病難以表現景深和大場面。但有《欺星客棧》這樣的作品另闢蹊徑，乾脆把漫畫全部橫著畫，像是一幅恢弘的畫卷緩緩展開，人物動作連貫性極強，觀感又像是看電影。
《谷圍南亭》的作者墨飛老師，擅長利用條漫畫幅長的特點，畫出連貫性的超長畫面。此過程中，讀者一點點墜入作者營造的詭異場景中，需要逐漸下滑屏幕才能看到畫面全景，得出一種山水繁復柳暗花明的豁達感。
甚至是條漫薄弱的戰斗場面，也有漫畫家創造性地解決一個個難題。比如漫畫《醫統天下》中的一段戰斗分鏡，作者段言突破了漫畫框格的限制，不是以某一格為視角出發，而是把所有格子以完整統一的構圖來呈現，將邊框當做墻壁，兵器在「墻壁」間不斷反彈，最終斃敵於無形。
條漫確實給傳統創作技法安上了枷鎖，但同時也帶來了新的可能性，某種專屬於條漫的創作技法。
這也是條漫能夠持續受歡迎的原因之一，它誕生之初更像是段子的漫畫化，身上綁滿了娛樂性和社交性，似乎和高雅、藝術等字眼扯不上關系。
但當它逐漸成為主流，又有了太多的不確定性，在不斷創新和發展中，你難以猜到下一部作品能帶來什麼樣的閱讀體驗。
傳統漫畫愛好者也許瞧不上條漫，但它註定會興起。況且二者間未必是你死我活的關系，雙方完全可以彼此學習，順應著媒介和技術發展，展現更好的漫畫內容。
也許條漫真正的潛力，還遠未被完全開發出來。沒準有一天，從條漫中也會誕生出名留藝術史的創作者。
當然，如果它有朝一日遇到瓶頸，止步不前，也沒必要踩上一腳。畢竟一篇好的漫畫，有趣不就足夠了嗎？
