1997年，老牌動畫製作公司"sunrise"（萬代南夢宮集團旗下，中文名日升動畫）製作了一部名為《Cowboy Bebop星際牛仔》的動畫。
由於經費和工期的壓力，《星際牛仔》的主創團隊南雅彥、川元利浩、逢阪浩司等人逐漸認識到了自己身為打工人的局限性。
因此，在《星際牛仔》完成後，抱著理想與信念，夢想與追求，南雅彥在老上司"植田益朗"的説明下，與川元利浩、逢阪浩司二人一起（還有日升第2製作組的主力人員），於1998年10月成立了一間屬於自己的動畫公司。
在公司的取名上，三位核心主創各有各的意見，但最終在南雅彥"骨のあるアニメを作りたい"（想做有骨氣的動畫片）理念的影響下，將其命名為"bones"，也就是本文的主角，被人稱之為業界良心的——
骨頭社
01
不好意思，刷臉就是可以為所欲為
跟許多新成立的動畫製作公司一樣，骨頭社成立伊始最大的問題就是「缺錢」，缺錢就意味著難以保證品質，難以保證品質就意味著難以吸引投資人。
不過好在骨頭社相比較其他動畫公司有一個天然的優勢，那便是"主創的人脈"，或者說的再直白一點叫刷臉也行。
比如董事長南雅彥，他本人是日本的老牌動畫人，早在1984年就已經進入了動畫業界，並且跟庵野秀明、赤井孝美（gainax的董事）、井上敏樹（N多特攝的主筆）等人關係頗為不錯。
而且令我們這些外人根本無法想像的是，南雅彥本人或者說整個bones與前公司sunrise的關係也是頗為不錯。 （要知道他們不僅是跳槽，而且還挖了許多主力人員）
因此bones不僅早期的辦公地點是在sunrise第四工作組的隔壁，就連第一部製作的劇場版動畫《天空之艾斯嘉科尼》都是sunrise外包給它們的。
這可真是，只能感嘆上個世紀90年代的動畫人，他們的心是真的純粹啊~
在《天空之艾斯嘉科尼》完成後，憑藉著公司原本就出色的功底以及幾位主創的人脈，bones又陸續拿下了《機巧奇傳希約戰記》（兒童向）、《星際牛仔：天國之扉》（這也是sunrise委託的）、《天使領域》等作品的製作權，進一步的積累了製作經驗。
在漫改、小說改動畫製作的同時，bones也開始嘗試了一些原創動畫。 （有利用增加營收和人氣）
但很可惜，不論是《機巧奇傳》，亦或是《狼雨》，它們的市場反映都頗為一般。
可天無絕人之路，正在整個公司都沉浸在失利的氣氛中時，一部名為《鋼之煉金術師》的漫畫走近了他們的視野。
02
熱血感情兩手抓
要講《鋼之煉金術師》，首先要講講這部永恆神作的締造者"荒川弘"。
作為業界罕見的女性漫畫家，荒川弘不僅不像武內直子、高橋留美子女士那樣畫一些美少女、戀愛題材的漫畫，其筆下的作品反倒是以大叔居多。
而且不僅是選材上獨樹一幟，她的家庭背景和童年經歷也是相當獨特。
身為熱血少年漫畫家的一份子，荒川弘出生在一個以「奶牛飼養，馬鈴薯種植」的大戶農家，這也正是她外號"牛姨"的由來。
由於自己的農民出身，以及父親"不工作就沒飯吃"的家訓，牛姨從小便堅持著幹農活，這段辛苦且漫長的時光不僅鍛煉了牛姨的身體，而且更是打造了她樂觀堅強的性格。
作為黃土地上出生的孩子，牛姨在日後正式成為漫畫家後，始終忘不了故鄉，忘不了養育自己的土地。
因此，如果你仔細的研讀牛姨的作品後就會發現，堅強、吃苦耐勞、樸實，勤奮等美好品格始終貫穿於她的作品之中。
這些"美好品質"並不是她主動去創造的，而是始終根植於牛姨內心的，這也正是她筆下的人物讓人感覺到真實感的根本原因。
不過話又說回來，之所以講述牛姨的故事，是因為她最為人所熟知的作品《鋼之煉金術師》、她本人、以及文章的主角動畫公司bones三者，從本質上來說是有著許多相似之處的。
對於《鋼之煉金術士》這部作品來說，它所取得的成績和口碑簡直誇張。
不僅是後來以9.19高分佔據"myanimelist"日本動畫排行榜第一位置的鋼煉FA（09版），即使是原創結局的《03版鋼煉》，在豆瓣上也取得了9.3的超高評分（70%的人打了五星，且打分人數足足6萬）。
這一切成就，跟牛姨的出色塑造以及bones的鼎力相助是分不開的。
在小標題中，我曾經提到了熱血感情兩手抓的字眼，而這一點既是bones的風格，也是鋼煉中劇情和人物塑造的出彩之處。
且不提影響了無數漫迷"等價交換"的基本原則，單就男主愛德華與女主溫莉的感情線來說，就值得許多熱血漫拿著小本本邊看邊學。
作為熱血漫，其劇情最主要的應該是主角的成長與驚險刺激的冒險，感情戲當然也要有，但是一定不能影響到主線。
而鋼煉對於這一點的把握就堪稱完美，其女主溫莉不僅絲毫不攪合主線，而且遇到事情也不會掉鏈子，該回去等就回去等，愛德華讓他乖乖聽話就乖乖聽話。
她與愛德華的感情線也是非常簡潔明瞭，絲毫不拖遝。
喜歡就是喜歡，不喜歡就是不喜歡，對於溫莉來說有好感就會表達，而對於愛德華來說則更為直白，一想到要表白，乾脆嘴一禿嚕直接就求婚了。
而這種絲毫不拖泥帶水、感情線簡潔明瞭、熱血感情兩手抓的風格，在製作完《鋼煉》後，也被bones完完整整的帶入到了後面的作品中。
除去兩部鋼煉，在日後的時光裡bones又陸續製作了諸如《黑之契約者》、《血界戰線》、《文豪野犬》、《靈能百分百》等經典作品，而這其中給我留下最深刻印象的還是《野良神》。
03
低產高質易暴死
雖然《野良神》跟《鋼煉》在類型上有著非常大的不同，但其動畫對於劇情的節奏把握以及感情線的塑造還是能發現bones的一貫風格的。
《野良神》中的女主"壹岐日和"身為普通的中學女生，可以說是我見過的最為靠譜的女主。
不僅遇到危險知道跑，遇到事情知道求救，還能以人類之身救下比她強大許多的男主夜鬥（很多次），而且還能在夜鬥絕望的時候給他送上自己的關心和愛，甚至還能送給他一個獨屬於自己的"家"。
可以說看到這一幕的時候我的心也像夜鬥一樣，完完全全被面前的這個女孩所吸引，深深的愛上了她。
不過《野良神》的口碑雖然不錯，但其商業成績卻差了許多，第一季的BD銷量好歹還能過保本線，第二季的BD銷量就直接"暴死"，淪落到了一千多。
而這種口碑與收益的不相匹配，也是長期以來困擾bones的難題。
（雖然BD銷量不完全決定其總體成績，但某種程度上也是番劇好壞的映射。 ）
相比較現在的許多大廠，bones的產量是不高的，一般年產3~6部左右，這對於一個老牌動畫製作公司而言是可以接受的。
可如果你仔細研究過BD銷量後就會發現其暴死幾率是真的不小。
譬如2014年bones足足出產了8部動畫，但商業成績卻都不是很好，除了《太空丹迪》跟《野良神》比較有名氣之外，其他的大多曇花一現，沒能引起廣泛的討論。
也正是由於自己的暴死幾率實在太高，bones在近幾年也是調整了思路。
雖然也還在嘗試著做原創動畫，但卻更多的把精力投入到了"原作粉絲多，人氣積累足"的續作動畫上，譬如《文豪野犬》、《靈能百分百》，以及某個司馬作家畫的學院等等...... （這作品能那麼火，某堀姓男真的要給骨頭社磕個頭）
不過說到這裡大家可能有了一個疑問：為什麼bones的暴死幾率那麼高呢？
這一點，可以從"作畫"的角度來講起。
04
聊一聊關於"作畫"的話題
首先，一部作品的"商業成績"不夠好一定是多種因素決定的，譬如選材冷門、宣發不夠、出現某些惡性事件、劇情有爭議等等。
bones的大多暴死作品也大多是以上原因，所以我接下來要講的關於作畫的話題，只是bones許多作品"投入與產出不成正比"的其中一個原因而已，並不是其商業成績不好的全部原因，大家切記。
一般來說，動畫製作公司的製作風格，往往是由具體到某部動畫的"監督"和"原畫師"來決定的。
譬如我們熟悉的"扳機社"（trigger），該公司的作畫多為機械類，總體作畫風格比較硬氣，在鏡頭上經常將角色和機械進行反覆的拉近拉遠，來強調效果。
而這些作畫風格正是由trigger的原作班底人員決定的，就譬如其核心主創雨宮哲，他便是機械類作畫的代表人物。
（PS：其作畫風格，在這張照片上就可見一斑...... ）
再比如霸權社（wit studio）旗下的"今井有文"，作為進擊的巨人許多立體機動裝置作畫的創作者，他本人是3D背景與2D手繪相結合運用的最頂尖畫師之一，其作畫細緻入微又乾脆利落，且非常擅長"大場面"作畫。
而且不僅僅是今井有文，在江原康之、胡拓磨等人的出色發揮下，輔之以PIG的一些核心班底人員的有力配合，最終創造出了進擊的巨人這一經典作品。
再比如身為民工漫的火影忍者，這部動畫雖然被許多人吐槽注水、崩壞什麼的，但是其作畫還是非常值得一提的。
就比如火影忍者系列作畫班底的靈魂人物"松本憲生"，他的作畫風格復古而又寫實，比起其他原畫師比較注重衝擊力和打擊感，他的作畫更加註重過程的行雲流水，因此獨樹一幟，成為了無數原畫師的前輩和偶像。
還有松本憲生的的鐵粉"山下清悟"，他任職原畫師期間做了許多關於作畫技術的大膽嘗試，一手打造了火影忍者387的崩壞事件，在業內引起了相當大的轟動和討論。
不過由於這又是一個大坑，因此在這裡只簡單提一下，如果有空日後再講講。
如果把視線轉移到bones本身，它們的作畫風格則與扳機社有些類似，偏好動作類的作品。
且熱衷於"機械作畫"，很願意在打戲上下功夫，可以說一直代表著動畫業界動作戲的最高水準，且一直在嘗試創新。
而講到這一點，就不得不提一個人，那就是骨頭社的王牌原畫師"中村豐"。
身為骨頭社的王牌，中村豐在動作戲的造詣上可以用"登峰造極"來形容，其作畫有著驚人的空間壓迫感和極強的速度感。
戰鬥場面十分的有魄力，濃密的特效、方塊形的碎石、結構感相當強的動態陰影、豐富的鏡頭效果、以及大膽的鏡頭切割都是他的作畫特點。
（PS：作廚們經常聊的"中村方塊"，便是他作畫風格的最好體現。 ）
在3D技術日趨成熟的今天，日本業界仍然在堅持著手繪作畫，且許多從業人員仍然在嘗試著作畫技術的創新和突破，在這一點上我真是由衷的敬佩他們。
05
想做有骨氣的動畫片
相比較一提起UFO我們就會想起Fate，想起空之境界，想起光污染和絢麗特效，bones在鋼煉完結後最苦惱的地方也正在於此，那就是沒有一個獨屬於自己的強大IP。
於是就像我前文中提到的那樣，在近幾年，bones更多的把精力投入到了"原作粉絲多，人氣積累足"的續作動畫上，譬如《文豪野犬》、《靈能百分百》等等......
雖然畫續作不利於動畫公司進行大膽創新，進行新技術的嘗試，或者說的再直白點叫"沒法浪了"也行，但這也是公司迫於現實進行的整體思路轉變，我認為是合理且十分有益的。
不過不管怎樣，骨頭社的態度是所有漫迷有目共睹的，他們在過去的幾十年裡為我們創造了無數的經典動畫，其敬業的態度也一直被業界所讚賞。
因此，在文章的最後我也祝願bones能夠越做越好，為我們創造出越來越多的精品動畫吧~
